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No digas Rock, di Chuck Berry
Simplemente no es uno más. No es alguien a quién pueda referirse pasando lévemente por su trayectoria cómo cualquier otro músico. Chuck Berry es tema de profundo estudio que daría para escribir varios tomos enciclopédicos y, aún de esta forma, sería prácticamente imposible llegar a alcanzar su aporte al mundo de la música desde los años 50 hasta nuestros días. Década a década.
Sus canciones han sido versionadas en todos los estilos posibles y con casi todas las modificaciones que el avance tecnológico ha permitido…casi todas. Por qué la genuina tecnología era la que salía de su guitarra.
Muchas leyendas de la música de todos los tiempos y épocas han admitido sentirse influenciados por el Genio de Misouri, aquel que revolucionó el sonido del rock con canciones que sólo alguien como él hubiese sido capaz de componer como Roll Over Beethoven o Johnny B. Goode.
Los música siempre ha dado grandes músicos a su particular Historia, pero Chuck Berry dió sentido a lo que hoy es esa Historia.
Si se tratase de dar al rock’ and roll otro nombre podrías llamarlo Chuck Berry.
John Lennon
Thae Buzzcocks y Manchester
En 1976 la ciudad de Manchester no había sufrido aún el total despertar del punk. Londres continuaba siendo el punto referencial de los seguidores del movimiento y dónde, en su gran mayoría, se concentraban la mayor parte de las bandas surgidas.
Los Buzzcocks se formaron a lo largo de ese ajetreado año de gestación del punk, logrando que en gran medida Manchester fuese la segunda ciudad puntera del Reino Unido y ampliando de ésta manera la propagación del género. Howard Devoto – que abandonó poco después – y Pete Shelley, sus dos miembros fundadores, tuvieron mucho que ver en ello.
Tras ser teloneros de los Pistols en el famoso Anarchy Tour, y ya en 1977, las discográficas comenzaron a visualizar el tremendo potencial de la banda, y más tras lanzar al mercado su primer tema, Spiral Stratch, y no tardarían demasiado en sacar a la venta su primer álbum, Another music in a different kitchen, al año siguiente y que alcanzó un gran meritorio puesto #15 en las listas.
Sus canciones, sus actitud rebelde y su inconformismo les llevaron a ser considerados como la segunda gran banda del punk por detrás de los Sex Pistols. Su separación, o paréntesis, en el año 1981 fué chocante ya que nadie lo esperaba, regresando en el año 89 y publicando cuatro años después Trade test transmission.
Al fin y al cabo, llegaron a ser uno de los grandes grupos de punk que contribuyó a potenciar una ciudad…y pocos pueden decir eso.
Entrevista a Fernando Madina de Reincidentes
Fernando Madina es el líder de la banda sevillana Reincidentes. Y en Manerasdevivir le han hecho una entrevista muy interesante justo antes de actuar en las fiestas de Hortaleza (Madrid). Habla de la gira, del grupo, de la crisis y de muchas otras cosas pero yo he querido rescatar un trozo que me parece muy interesante para este mundo de la música:
Mi opinión sobre la piratería es que si un chaval de Lima (Perú) no puede acceder a nuestro disco porque a nuestra dicográfica no le sale de los cojones […] probablemente la única oportunidad que tenga de oirnos es abriendo el eMule. Cosa que me parece estupendo. Y si a la Sociedad de Autores no le gusta, pues que venga Ramoncín y me bese el culo.
No podría estar más de acuerdo con él. Las cosas son así. Pero lo mejor es que veas la entrevista entera:
Los Simpsons y el punk
El fenómeno social que durante veinte años han supuesto los Simpsons ha llegado a cotas insospechadas. Hasta tal punto que se ha llegado a decir que alguien no llega a ser del todo famoso hasta que no aparece en la serie.
También ha tenido su parte de aportación a la música. Quién le diría en los 70 a los Sex Pistols o a los Ramones que su legado sería prolongado por unos dibujos animados.
The Great Rock´N Roll Swindle
Es quizás la película más estrafalaria jamás realizada sobre un grupo en la historia de la música a la vez que resulta irrepetible. Hasta tal punto que no sé sabe si se trata de una película propiamente dicha o un documental, lo que propició que alguien acertadamente la describiese como la mejor en su género, por qué es la única.
The Great Rock´N Roll Swindle es el resultado del afán de Malcolm McLaren por explotar al máximo el producto Sex Pistols tras su separación para llevarlo a ningún sitio y dónde se atribuye él mismo la idéa de la creación de la banda.
Todo deriva en un sin sentido general. Por un lado imágenes del grupo en algún concierto, por otro tomas y parodias realizadas en Rio De Janeiro junto al famoso Ronnie Biggs y todo ello en una trama dónde Steve Jones hace el papel de un detective que persigue a Malcolm McLaren mientras en mitad de todo ello Sid Vicious interpreta C´Mon Everybody y Something Else de Eddie Cochran y a Johnny Rotten se le menciona como The Collaborator, ya que se negó a participar en el film.
Aunque, para apunte positivo, la versión de Sid Vicious del tema My way está considerada como la imagen definitiva del punk y la que terminó por encumbrarle cómo un icono.
En el año 2000 aparecería el considerado verdadero documental sobre los Sex Pistols, The Filth and the fury. Dónde los miembros del grupo (y grabaciones de Sid Vicious) dan su propia versión de los hechos en respuesta a lo que contó aquí Malcolm McLaren.
La edad no pasa para las leyendas
Ohio, Septiembre de 1995.
Junto a Bruce Springsteen y su banda aparece un mito ataviado de forma impoluta al más puro estilo años 50 y portando su legendaria guitarra. Los asistentes a éste momento pueden considerarse unos privilegiados por viajar durante unos minutos en el tiempo. La cara de sorpresa del propio Bruce Springsteen delata que él también tuvo ídolos en los que fijarse a la vez que parece mostrarse incrédulo por ver a alguien que en ese instante contaba con 69 años conservar toda su técnica.
Es Chuck Berry interpetando su imperecedero Johnny B. Goode y deleitando al personal con su clásico duck walk. Sin más.
Patti Smith y el punk cómo interpretación literaria
El ser polifacético da la posibilidad de poder abarcar cualquier campo desde una perspectiva diferente, captarlo desde un punto de vista distinto a cómo lo ve el resto de personas. Es la capacidad de poder interpretar lo complejo y transformarlo en simple y de transmitir que lo simple tiene su complejidad.
Patti Smith fue el lado intelectual del punk cuyo (enorme/sublime) mérito que se le atribuye es el de conseguir derivar la música a la faceta literaria.El saber llevar lo qué en teoría era la simpleza del movimiento musical (todo el mundo puede hacerlo) a lo complejo: Si, cualquiera puede hacerlo, pero el subgénero que esconde es la base del todo.
Cuentan las crónicas que sus recitales poéticos traían de gran manera al público al mismo nivel que cualquier concierto. Manifiestos que de una manera u otra trataban de captar la atención del público sobre el fondo de lo que estaba sucediendo. El intervalo espacio-tiempo de algo y hacerles conscientes de que eran partícipes de aquello.
Su disco Horses con la Patti Smith Group en 1975 es prácticamente la fusión del punk cómo interpretación del todo: a nivel musical, social y literario. Algo complejo que ella consiguió simplificar en un álbum para llevarlo al status de libre expresión y comprensión.
Patti sabía como capturar la atención del público y llevarlo por cada recodo de su viaje espiritual.
James Grauerholz en Por Favor Mátame: La Historia Oral del Punk
L.U.V. (From Paris With Love) (1974) New York Dolls
No considerado dentro de su discografía oficial, éste From Paris with love es, para algunos melómanos del grupo, el álbum más completo de los New York Dolls. Grabado desde la capital francesa en 1974 recoge el verdadero sonido del grupo en un directo demoledor sin retoques y dónde se escucha la electricidad de sus instrumentos.
NEW YORK DOLLS – L.U.V. FROM PARIS WITH LOVE
1. Introduction
2. Personality Crisis
3. Bad Girl
4. Looking For A Kiss
5. Give Her A Great Big Kiss
6. Stranded In The Jungle
7. Pills
8. Vietnamese Baby
9. Trash
10. Chatterbox
11. Puss N’ Boots
12. Hoochie Coochie Man
13. Jet Boy
Richard Hell y la estética punk
Estéticamente es el personaje clave de la historia, quién estableció una moda acorde con un determinado sonido sin saberse, todavía, a ciencia cierta si era consciente de ello o símplemente lo hacía por que su personalidad era así.
Quizás cuándo Richard Hell caminaba por la calle la gente le miraba perpleja, con descaro y sin poder creerse que alguien pudiese llevar semejante vestimenta. No era muy común ver a un tipo con el pelo tan corto de lo habitual, de punta y portando unas ropas rasgadas que en ocasiones se sujetaban con unos imperdibles.
Malcolm McLaren admitió que fue Richard Hell quién le inspiró para trasladar aquella forma de vestir a Inglaterra y a la nueva banda que estaba en pleno proceso de creación y desarrollo.
No sólo fue su estética lo que contribuyó al avance del movimiento punk en Nueva York, su música es parte improtante de su papel jugado gracias a Television, The Vodoids y, por un corto periodo de tiempo, con los Heartbreakers de Johnny Thunders.
A juicio de cada uno pero, en opinión personal, fue el personaje más completo de la novela punk al compaginar música y pre-establecer su unión con la creación de una moda.
No había ningún otro grupo de rock&roll con el pelo corto. No había ningún otro grupo con la ropa rota. Todo el mundo llevaba todavía maquillaje y ropa de mujer. Eramos unos colgados delgadísimos y sin casa y tocábamos una música potente, apasionada, agresiva pero también lírica.
Richard Hell en Por Favor Mátame: La Historia Oral del Punk.
A Iggy no le salió el stage diving
Muchos le otorgan el mérito de haber sido el inventor de uno de los actos más famosos y singulares en el mundo de la música: el stage diving.
Consistente en saltar desde el escenario hacia el público, en esta ocasión a Iggy Pop, su creador, no le salio bién la jugada y fue a parar al suelo con el consiguiente susto por parte tanto del músico como de todos los asistentes al concierto.
Melolagnios 
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